RÉMANENCE BLEUE

Photographie d’Art en pose longue, couleur, réalisée en Corse

À l’heure bleue, lorsque le jour n’est plus tout à fait et que la nuit n’est pas encore, les formes hésitent, la lumière se suspend. C’est dans cet intervalle fragile que naissent ces images.

En couleur, Rémanence poursuit la même quête que ses variantes noir et blanc : celle d’un paysage intérieur, capté non pour ce qu’il montre, mais pour ce qu’il transmet, en creux. Ici, la mer et le ciel ne se distinguent plus tout à fait. Le bleu devient matière fluide, sensible, presque organique. Il n’est pas décor : il est atmosphère.

Les photographies de cette série n’ont pas été manipulées. Elles résultent d’un geste précis, lent, intuitif. Un mouvement de corps au moment de la prise de vue, une pose longue qui fait entrer le temps dans l’image. Pas pour figer l’instant mais pour lui permettre de s’effacer en nous.

Les montagnes flottent comme des souvenirs incertains. La lumière s’étale, se dissout, irradie doucement. Les masses sombres deviennent volutes, les plages de couleurs, des états de conscience. On ne regarde pas : on ressent. Et ce ressenti tient moins de la mémoire que du rêve.

Ce que ces images donnent à voir, c’est un monde en suspension, une sorte d’entre-deux. Ni présence, ni absence. Mais une persistance. Celle d’une émotion, d’une impression lumineuse, d’un vertige doux. Chaque photographie devient alors un lieu mental. Un endroit où se tenir pour mieux éprouver le passage du temps.

Dans le bleu de Rémanence, le réel ne s’efface pas. Il persiste autrement. À travers nous.